知っておくべきビデオのカットの種類

編集の最も基本的な部分と考えられるかもしれませんが、カットには基本的なことは何もありません。

カットは、その使い方を知っている人なら誰でも手に入れることができる強力なツールです。 ビデオをよりクールに見せるだけでなく、テーブルに明快さ、簡潔さ、シームレスさをさらにもたらします.

The Visual Lounge のこのエピソードでは、Matt Pierce がいくつかの便利なカット テクニックと、それらを Camtasia やその他のビデオ編集ツールで使用する方法を紹介します。

ビデオ編集の ABC を理解しようとしている場合、これは歯を食いしばるのに最適なエピソードです。

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「基本」カットの力を活かす

間違いなく、ビデオ編集には多くの要素とテクニックが含まれますが、習得すべき最も重要なことの 1 つはカットです。 ビデオが画面上でシームレスに再生されるのに慣れていると、あるショットから別のショットへの突然の動きを見逃すことはできません。

しかし、ビデオのさまざまな要素を切り取り、解剖し、接合し、組み合わせる機能のない世界を想像してみてください。 簡単に言えば、あらゆる場所の大画面と小画面の両方で説得力のあるストーリーが語られる方法が完全に変わるということです。

マットの言葉を借りれば、「カットすることで、メッセージに焦点を当てることができます。」 実際、単に要素を追加または削除するだけで、明快さが増し、コンテキストが提供され、視聴者に特定の感情を強いることができます。 しかし、それは氷山の一角にすぎません。 カットでできることは他にもたくさんあります。

その意味で、いくつかのシンプルだが便利なカット テクニックについて説明するだけでなく、Matt はビデオをカットする際に注意すべきいくつかのことを共有しています。

1.文脈が重要

これは、特に画面の記録に関する場合に重要です。 この場合、カットは少し難しくなる傾向があります。物事を変更すると、視聴者のコンテキストが奪われることが多いからです。

ビデオの重要な点は、一般的なストーリーを伝えるだけではないということです。 視聴者の関心をそらす可能性のあるこれらの小さな詳細。 そのため、画面の要素の配置や、カットを実装すると失われる可能性のある情報の種類などを考慮することが重要になります.

2.カットの使用に画一的なアプローチはない

カットを使用するための系統的かつ技術的な方法がありますが、それにはある種の芸術性があり、解放的で混乱を招きます。 ジャンプカットがより適している特別な機会があるのか​​ 、それともカットインアクションの方がうまくいくのか疑問に思うでしょう.

確かに、どのカットを選択するかが明確な場合もありますが、それ以外の場合は、伝えようとしているメッセージと呼び起こしたい感情がすべてです。 特定のカットを使用するのに最適な時期は、それが理にかなっていて、それが正しいと感じたときです.

ですから、疑わしい場合は、内なるアーティストに耳を傾けてください。

3.ジャンプカットはトリッキー。 限目。

コンテキストについて言ったことを覚えていますか? ビデオの文脈をゆがめることになると、ジャンプ カットが最大の原因です。 特に多くの動きがある場合、あるショットから別のショットに瞬時にジャンプすることには不安を感じることがあります.

言い換えれば、ジャンプ カットは、ほとんどの人が求めがちなシームレスで洗練された外観のビデオを奪う傾向があります。

ただし、良いニュースがあります。 場合によっては、見当識障害はそれほど恐ろしい影響ではありません。

繰り返しますが、これは私たちを芸術性の問題に引き戻します. 少し乱れた要素があるだけで、動画に優位性がもたらされる可能性があります。 もしそうなら、それを創造的な選択と呼んでください。

結論: クリーンでシームレスなものを実現しようとしている場合は、ジャンプ カットを使用する際に細部に注意を払ってください。

4.聴衆が鍵

ビデオを編集することは、境界を押し広げてシームレスな作品を作成することだけではありません。 それは、視聴者が理解して理解できる物語を作成することです。 そのため、何が自分にとって良いものかを考えながら、視聴者が正確に誰で、彼らが見たいと思っているものについて考えることをお勧めします。

それを念頭に置いて、適切な場所で適切なカットを使用することがはるかに簡単になります.

5.カットは土台に過ぎない

はい、カットはビデオ編集プロセスの重要な部分ですが、覚えておくべきことが 1 つあるとすれば、カットだけでは終わらないということです。 ビデオ編集プロセスは常に「次は何？」という観点から考えてください。

確かに、基本的なカットを適用しただけでは、ビデオは少し途切れ途切れに見えるかもしれませんが、サウンドを追加したり、メディア要素の配置を切り替えたりすると、切望されていたフェイスリフトが得られるでしょうか?

より広い視野で物事を考え、より大きなスケールで物事を考えることは、どのテクニックがうまくいくか (そしてうまくいかないものか) への道筋を立てるのに役立ちます。

学ぶべき重要なビデオカット

生の映像と未編集の映像をすべて集めたら、次は何をしますか? 余分なものを切り取り、不要なものを片付け、より視覚的に説得力のある方法でピースをまとめる時が来ました。

これらすべてを実行しようとしている場合は、大きな銃を持ち出す前に習得する必要があるいくつかの基本的なカットを次に示します.

ジャンプカット

ジャンプ カットは、まさにその言葉通りのことを行います。つまり、時間を急に前にジャンプします。 このカットは少し難しいかもしれませんが、モンタージュなど、他の種類のカットと相性が良いのが素晴らしいところです。 ほとんどの場合、被写体が静止している場合、ジャンプ カットはより自然であり、多くの場合、同じフレーム内で行われます。

モンタージュ

おそらく、このタイプのカットの最も象徴的な例は、すべてのロッキー映画のトレーニング モンタージュです。 ある意味、これは基本的にジャンプ カットですが、この場合は複数のフレームで行われます。 モンタージュは、PowerPoint スタイルのスライドの形式でもうまく機能します。

JカットとLカット

J カットと L カットでは、さまざまなメディアをどのように組み合わせて物語を推し進めていくかを考える必要があるため、ここで少しアーティスティックになります。 ただし、カットの名前は、ビデオ編集タイムラインでどのように見えるかから付けられています。

カットインアクション

それが言うことを単に行う別のもの。 アクションの途中で、対応するリアクションに切り替わるシンプルなカットです。 かなり期待されているアクションを活用するため、これも非常に自然なカットです。

カッタウェイ

カットアウェイは、何が起こっているかについてより多くの文脈を与える基本的なカットです。 あるものを見せてから、別のアクションに切り取って、視聴者に何が起こっているかをより広く理解させることができます.

ビデオをカットする方法や、ビデオ編集ゲームを向上させるその他のテクニックについて詳しく知りたい場合は、エピソード全体を見たり聞いたりする価値があります。 また、TechSmith Academy にアクセスして、スキルの向上に役立つその他の資料や指針を入手することもできます。