Jak czerpać inspirację i kreatywność do praktycznych projektów z Kevinem Thornem?

Opublikowany: 2021-02-03

Kiedy słyszysz słowo „komiks”, czy myślisz o swojej ulubionej kreskówce, superbohaterach i powieściach graficznych lub treściach instruktażowych?

Wizualizacje edukacyjne mogą być dostępne w wielu mediach. Myślenie nieszablonowe często może pomóc im skuteczniej łączyć się z użytkownikami. Kevin Thorn jest zwolennikiem wnoszenia inspiracji zewnętrznych do swoich projektów. Jest także pionierem wykorzystywania komiksów instruktażowych do uczenia się dorosłych.

Kevin jest także wielokrotnie nagradzanym projektantem i programistą e-learningu, konsultantem i właścicielem NuggetHead Studioz, butikowego studia projektowania i rozwoju na zamówienie. Jest znanym mówcą branżowym, trenerem i certyfikowanym facylitatorem w metodykach LEGO Serious Play.

Kevin podzielił się swoimi przemyśleniami na temat korzystania z zasad projektowania, tego, jak znaleźć inspirację i co możesz zrobić, aby uzyskać bardziej kreatywne efekty wizualne.

Możesz obejrzeć wideo na ten temat na górze tego posta, aby posłuchać odcinka podcastu, kliknąć przycisk odtwarzania poniżej lub przeczytać więcej…

Czym jest komiks instruktażowy?

Komiks instruktażowy to medium wizualne używane do opowiadania narracji lub wyjaśniania koncepcji. Jest to medium często spotykane w druku oraz do edukowania dzieci i młodych dorosłych, ale rzadziej używane do edukowania dorosłej siły roboczej.

Komiksy instruktażowe lub edukacyjne to specjalność Kevina. Wierzy, że to medium może z powodzeniem szkolić dorosłych, komunikując wizualnie historię.

„W branży uczenia się i rozwoju nie ma tematu, którego nie można przekształcić w komiks edukacyjny lub jakąś historię”.

Jeśli zastanawiasz się nad stworzeniem alternatywnych materiałów szkoleniowych, Kevin sugeruje, aby najpierw przeanalizować odbiorców, zamierzoną metodę dostarczania i technologie, a następnie zdecydować, czy komiks jest odpowiednią ilustracją instruktażową.

Zainteresowane strony mogą preferować tworzenie komiksu, ponieważ jego produkcja jest tańsza niż film. Jeśli chcesz zawrzeć w swoich treściach postacie lub narrację, korzystanie z wideo może być kosztowne. Być może będziesz musiał zatrudnić aktorów i zapłacić za koszty produkcji i edycji wideo. Komiks może przekazywać tę samą treść i uczyć w bardzo podobny sposób, ale jest znacznie bardziej opłacalny.

Jak stworzyć komiks instruktażowy

Kevin zauważa, że ​​nie trzeba być artystą ani fantastycznie rysować, aby stworzyć świetny komiks instruktażowy. Sugeruje, aby myśleć o komiksie jako po prostu o medium lub wehikule, aby przekazać wiadomość, a następnie podejść do tworzenia treści instruktażowych jak zwykle.

Możesz zacząć od zaprojektowania koncepcji, przeanalizowania odbiorców lub napisania scenariusza – tak jak w przypadku każdego innego rodzaju treści instruktażowych. Różnica z komiksem instruktażowym polega na tym, jak nauczasz. Czy twoje instrukcje można opowiedzieć jako historię? Czy istnieje wizualna lub sekwencyjna narracja, którą mógłbyś stworzyć, aby przekazać tę historię?

Kevin podkreśla, że ​​tworzenie dobrego komiksu nie polega na rysowaniu. Wiele osób zniechęca się do używania komiksu, ponieważ uważają, że jest zbyt trudne do stworzenia. Kevin uważa jednak, że format nie powinien być głównym tematem i powinien pojawić się znacznie później w procesie projektowania.

„Pomyśl o historii, pomyśl o środowisku, pomyśl o kulturze, pomyśl o znaczeniu. Gdy zaczniesz widzieć, jak twoja treść ewoluuje, będziesz w stanie sprawdzić, czy będzie to dobry komiks instruktażowy”.

Jeśli zdecydujesz się na komiks, Kevin zaleca użycie czegoś tak prostego, jak kijki do przekazywania wiadomości lub, jeśli masz budżet, zatrudnienie artysty.

Po co umieszczać postacie w komiksach instruktażowych?

Kevin sugeruje, że powinieneś pomyśleć o tym, jak będziesz reprezentować swoich odbiorców. Komiks pozwala na włączenie postaci, które mogą ożywić historię i sprawić, że materiał będzie bardziej odpowiedni i możliwy do odniesienia.

„Tworząc postacie w komiksowym medium, możesz głębiej zagłębić się w kulturę i jej środowisko. Możesz uczynić rzeczy bardziej realnymi, reprezentatywnymi i bardziej powiązanymi, zwłaszcza jeśli jest to postać i ktoś myśli: „Och, to ja, dokładnie taki jestem”.

Postacie to potężny sposób, aby pomóc widzom połączyć się z materiałami edukacyjnymi. Metoda Kevina polega na generowaniu historii dla swoich bohaterów, aby uzyskać prawdziwe zrozumienie tego, kim są i pomóc w ukierunkowaniu jego narracji.

Kevin jest pasjonatem wykorzystywania postaci tam, gdzie to możliwe, w swoich komiksach instruktażowych; widział w tym sukces od czasu do czasu. Opowiedział historię o komiksie edukacyjnym opartym na postaciach i o tym, jak osiągnął świetne wyniki:

„Ilość czasu, który poświęciliśmy na tę postać i rozwój postaci, zrobiły różnicę, ponieważ otrzymaliśmy naprawdę świetne pozytywne opinie. Ludzie mówili, że znają kogoś takiego po prostu lub że brzmiało jak oni.”

Jak projektować wizualizacje, które instruują

„W projektowaniu wizualnym chodzi o estetykę” – Kevin Thorn

Wizualizacje Kevina mają przede wszystkim edukować lub instruować odbiorców. Sugeruje, aby zbadać podstawy projektowania wizualnego, znane również jako Zasady PARC – bliskość, wyrównanie, powtórzenia i kontrast – i bawić się nimi w czymś tak prostym, jak dokument PowerPoint.

Kevin sugeruje rozpoczęcie od pustego programu PowerPoint i dodanie siatki. Linie siatki pomogą Ci zrozumieć, jak prawidłowo wyrównać zasoby wizualne. Jeśli korzystasz z wielu instruktażowych materiałów projektowych, takich jak Camtasia, możesz często pracować z tymi siatkami.

Następnie zacznij rysować różne kształty. Mogą to być podstawowe kształty, takie jak kwadraty i trójkąty. Zastanów się, gdzie je umieszczasz i ile jest tam białej przestrzeni – pomoże ci to ćwiczyć bliskość. Na koniec dodaj trochę koloru i baw się kontrastem. Kevin zaleca eksperymentowanie i zabawę z twoim projektem, dopóki nie znajdziesz tego, co wygląda dobrze.

Jedną z rzeczy, przed którą ostrzegał Kevin, było projektowanie bez uwzględniania docelowych odbiorców. Nawet jeśli Twój projekt jest świetny wizualnie, jeśli nie odpowiada potrzebom odbiorców, nie będzie to udany materiał instruktażowy.

„Zawsze pamiętaj, kim jest publiczność. Projektujesz dla nich, nie dla siebie. – Kevin Thorn

Jak wykorzystać inspirację, aby stać się kreatywnym

Projektowanie wizualne wymaga kreatywności, ale gdzie czerpiesz inspirację i jak zamieniasz to w kreatywność?

Kevin wierzy, że inspiracja jest wszędzie – ale to od Ciebie zależy, czy ją odkryjesz. Radzi być uważnym, a przede wszystkim ciekawym.

„Rzuciłbym wszystkim wyzwanie, po prostu był ciekawy, zadawał pytania. Dlaczego to robię? Co by to ułatwiło? Gdybym uczył się tego po raz pierwszy, co chciałbym wiedzieć?”

Jeśli chodzi o projekt instruktażowy, Kevin zachęca ludzi do postawienia się w sytuacji absolutnie początkującego. Zadawanie tych pytań może pomóc w zrozumieniu, czego potrzebujesz do przekazania w swoich materiałach, i zapewnić odbiorcom bardziej pomocne i znaczące wrażenia.

Sugeruje również użycie zabawy, aby zresetować swoją perspektywę. Kevin używa LEGO jako terapeutycznego narzędzia do zabawy, aby odejść od hałasu i podejść do projektów z nowej perspektywy.

„Jeśli zbudujesz coś, co znasz, a następnie odwrócisz do góry nogami lub odwrócisz, widzisz ten sam projekt, ale teraz widzisz to pod innym kątem. A teraz, jak to odbierasz i wracasz do pracy?

Ostatnie słowa rady Kevina

Kevin jest głęboko przekonany, że można nauczyć się kreatywności. Tak jak możesz nauczyć się zostawać wielkim artystą poprzez praktykę, on wierzy, że możesz nauczyć się być bardziej kreatywnym, szukając tych możliwości.

Ale przede wszystkim Kevin zachęca wszystkich do korzystania z inspiracji i kreatywności w aktywnym ćwiczeniu umiejętności projektowania wizualnego.

„Każda umiejętność wymaga praktyki. Projektowanie wizualne to umiejętność, więc musisz ją ćwiczyć. Korzystaj z podstaw, ćwicz je, a z czasem zaczniesz rozwijać różne umiejętności”.

Jeśli czujesz się zainspirowany i gotowy do rozpoczęcia tworzenia, zajrzyj do Akademii TechSmith. Mamy mnóstwo zasobów, które pomogą Ci rozwinąć kreatywność, w tym kursy i porady dotyczące projektowania scenorysów i pisania scenariuszy.

Aby uzyskać więcej porad i wskazówek ekspertów, odwiedź TechSmith Academy w YouTube lub posłuchaj podcastu.