데모의 예술

게시 됨: 2022-04-20

데모는 L&D에 필요한 도구입니까? TechSmith의 고객 지원 담당 부사장인 Troy Stein에 따르면 이러한 제품은 매우 중요합니다. 그는 Visual Lounge의 이 에피소드에 참여하여 이유를 설명하고 올바른 방법으로 데모를 수행하는 방법에 대한 몇 가지 팁을 공유합니다.

Troy가 보는 방식으로 데모는 교육용 비디오에 대한 것이고 예고편은 영화에 대한 것입니다. 그들은 앞으로 일어날 일을 살짝 엿볼 뿐만 아니라 시청자의 관심을 불러일으키고 더 알고 싶게 만듭니다.

그러나 데모가 성공적인 것으로 간주되기 전에 요점에 맞춰야 하는 핵심 요소가 있습니다. 이 에피소드에서 Troy는 데모 길이에서 컨텍스트의 중요성에 이르기까지 모든 것을 논의하고 자신이 작업한 몇 가지 데모도 공유합니다.

그는 또한 비디오 제작자를 위한 보너스 팁을 공유합니다. 1080p에서 모든 작업을 수행하십시오.

TechSmith에서 고객 옹호 담당 부사장이 되기 전에 Troy는 10년 동안 회사에서 다양한 역할을 수행했습니다. 그는 또한 Camtasia를 오늘날 인기 있는 소프트웨어로 만드는 데 중추적인 역할을 했습니다.

이 게시물 상단에서 이 주제에 대한 비디오를 보고 팟캐스트 에피소드를 듣거나 아래에서 재생을 누르거나 자세한 내용을 읽을 수 있습니다.

학습 및 개발의 세계에서 데모는 어떤 역할을 합니까?

교육 디자이너로서 더 많은 사람들이 귀하의 비디오를 시청해야 하는지 궁금해하는 것은 자연스러운 일입니다.

당신은 이 훌륭한 콘텐츠를 가지고 있고, 그것은 저절로 팔릴 것입니다, 그렇죠? 불행히도, 그것은 그렇게 작동하지 않습니다.

누가 옳은 생각을 했는지 아십니까? 영화계 사람들. 영화가 출시되기 몇 달 전에 그들은 이미 영화 예고편으로 시장을 포화 상태로 만들었으며 일반적으로 한 개 이상입니다. 제작 기간 내내 열심히 일했다는 걸 보여주기 위해서만은 아니다. 목적은 그들의 영화에 대한 관심을 유도하고 사람들의 관심을 불러일으키는 것입니다.

L&D 커뮤니티에서도 동일한 일이 발생할 수 있습니다. 비밀? 데모를 활용하십시오.

데모를 사용하면 청중의 마음에 호소할 뿐만 아니라 그 과정에서 청중의 마음도 얻을 수 있습니다.

데모를 만들 때 고려해야 할 사항

1. 교육용 비디오의 정확한 복제품이 아님을 기억하십시오.

“데모는 전적으로 유익한 것이 아닙니다. 그것들은 당신의 주의를 끌고 당신이 더 알고 싶게 만들기 위한 것입니다."

영화 예고편과 마찬가지로 데모에서 너무 많은 것을 제공할 필요가 없다는 점을 기억할 가치가 있습니다. 그리고 때로는 물건을 옮기고 순서를 바꿔야 합니다. 다른 형태의 스토리텔링이라고 생각하세요.

교육용 비디오에서와 같이 점진적인 설명을 제공하는 대신 약간의 인지 부조화를 만들어 보십시오. 그것은 반드시 콩을 흘리지 않고 사람들을 끌어들이는 확실한 방법입니다.

트로이가 우리에게 말했듯이,

"티저와 예고편은 반드시 전적으로 유익한 것은 아니며, 주의를 끌고 더 많은 것을 배우고 싶게 만들어야 합니다."

따라서 데모에 동일한 원칙을 적용하십시오.

2. 데모는 얼마나 정확해야 합니까?

들어가면 하나의 기본 규칙을 따라야 합니다. 절대 거짓말하지 마.

물론, 사물을 잘라내고 사물에 대한 사람들의 인식을 왜곡시키는 자신을 발견하게 될 것입니다. 그러나 데모에 제공된 모든 정보는 100% 사실이어야 합니다.

모든 것을 공개할 필요는 없지만 데모에서 정보를 숨기는 것은 완전히 거짓말을 하는 것과는 다릅니다. 목표는 사람들을 끌어들이는 것이며, 그들에게 모든 것을 말하면 그렇게 할 수 없다는 것을 기억하십시오. 사실이 아니거나 오해의 소지가 있는 말은 하지 마십시오.

3. 단순함과 복잡함 사이의 균형을 유지 하십시오.

기능 데모를 만들려는 경우 기능을 소개하고 기능이 해결하는 문제의 단계를 설정한 다음 어떻게 문제를 해결하는지 보여주기만 하면 됩니다.

간단한 접근 방식이지만 모든 "방법"을 공개하지 않고 메시지를 전달합니다.

하지만 그렇다고 해서 모든 데모가 단순해야 하는 것은 아닙니다. 사실, 좀 더 복잡한 것을 보여주는 것이 종종 당신에게 이익이 됩니다. 당신은 그들에게 그들이 가지고 있지 않은 기술을 팔려고 하고 있으므로 자유롭게 믹스에 약간의 기교를 추가하십시오. 평범한 사람이 해낼 수 있는 것을 보여주지 마세요.

4. 데모는 얼마나 길고 빨라야 합니까?

트로이는 곧바로 약 30초 이하를 목표로 삼아야 한다고 말합니다. 다시 말하지만, 만들고 있는 데모 유형에 따라 다릅니다.

복잡한 정보를 작은 비디오로 압축하는 재주가 있는 교육 설계자에게 Troy는 복잡한 정보를 없애는 것이 중요하다고 강조합니다. 그런 다음 데모를 30초 안에 맞출 수 있을 때까지 계속 압축하고 확대합니다.

데모 속도와 관련하여 Troy는 다음과 같이 말합니다.

"조금 너무 빨리 가는 것과 느린 것 사이에서 선택해야 한다면 빨리 가십시오."

교육용 비디오가 아니라 티저를 만들고 있으므로 데모는 식욕을 자극하지만 완전히 만족시키지는 않아야 합니다.

5. 데모에서 컨텍스트가 중요한 이유

앞서 언급했듯이 데모는 매우 빠르게 실행되며 때로는 선형적인 사고 방식을 따르지 않습니다. 따라서 컨텍스트를 제공하는 것은 데모 생성의 매우 중요한 측면입니다.

그러나 컨텍스트를 만드는 동안 "추가 항목 제거"를 기억하십시오.

예를 들어 캠타시아를 보자. 100가지가 넘는 기능을 가지고 있습니다. 30초짜리 동영상에 이 모든 것을 담을 수는 없습니다. 따라서 하나 또는 몇 가지 기능을 연마하고 청중을 잃지 않는 방식으로 컨텍스트를 만들어야 합니다.

웹 애플리케이션을 실행하는 경우에도 동일한 원칙이 적용됩니다. 몇 개의 탭이 열려 있고 주의를 끌기 위해 경쟁하는 다른 방해 요소가 있을 수 있습니다. 비디오용 화면을 공유하는 동안 이러한 항목이 표시될 필요가 없습니다. 튜토리얼과 관련된 화면 부분에만 주의를 끌 수 있는 방법을 찾으십시오.

6. Hitchcock의 법칙을 데모에 적용

"데모에서 기능이 빛날 시점에 이르렀을 때 확대하거나 초점을 맞추는 것을 잊지 마십시오."

모든 종류의 콘텐츠 제작과 관련하여 서스펜스의 달인에게서 배울 점이 많습니다. 그러나 이 경우 모든 것이 집중에 관한 것입니다.

히치콕의 법칙은 "프레임에 있는 모든 물체의 크기는 그 순간의 이야기에서 차지하는 중요성에 비례해야 합니다."라고 말합니다.

그것이 데모에 어떻게 적용됩니까? 글쎄요, 데모 비디오에서 특별한 기능이나 주제를 강조하고 싶을 때는 확대하거나 초점을 맞추는 요소를 추가해야 합니다. 프레임에서 가장 중요한 것으로 만드십시오.

훌륭한 데모를 만들고 궁극적으로 교육용 비디오에 더 많은 관심을 기울이는 방법에 대한 자세한 내용은 TechSmith 웹 사이트에서 리소스를 확인하십시오.